HODWORKS: Amber

A 2021-ben bemutatott előadás, éles fordulatot véve a 2020-as Még egy táncelőadás provokatív hangvétele után – visszatér egy nyugodtabb térbe és egy letisztult felállásban, elmélyült önvizsgálattal várja közönségét. A darab hat táncosa három párt alkot, akik egymáson kívül senki és semmi másra nem figyelnek, sőt, gyakran saját magukat is elveszítik partnerük mozdulataiban. A darab három szimultán társastánca a kifelé irányuló performatív szándékoktól teljesen mentes. A szenvedély, az intimitás és a vonzalom az emberi test univerzális, fizikális gesztusain keresztül válik egyértelművé. Az érzékiséget absztrahálva, a személyes emberi tapasztalatokat levetkőzve mozogják végig zárt egységű táncaikat. A már-már ösztönös, esetleges vagy éppen irányított mozdulatsorok mögött a nézők mégis nagyfokú, tapasztalt figyelmet fedezhetnek fel: a táncosok a szenvedély esszenciájáig érnek el. A felszínen nem látható, végletekig megterhelő munkát végeznek a darab során, hogy tudatukat csakis partnerük jelenléte töltse ki. Az érintés kimeríthetetlenségével, a test emlékezetével dolgoznak. Normákat, szabályokat és elvárásokat levetkőzve egy olyan tudatállapotba kerülnek, amelyet egyértelműen maguknak és társuknak teremtenek meg, de mégis mindent felülíró erővel bírhat bárki számára, aki őket figyelheti.

The performance – taking a sharp turn after the provocative tone of Another Dance Show from 2020 – returns to a calmer space and awaits its audience in a clean line-up with in-depth self-examination. The six dancers in the piece form three pairs who pay no attention to anyone or anything other than each other. Often they even lose themselves in their partner’s movements. In the three simultaneous partner dances of the piece, passion, intimacy and attraction become clear through the universal gestures of the human body, pushing verbality and alert awareness into the background. In their closed units sensuality is expressed in an abstract form, undressing all personal human experiences. Behind the almost instinctive, contingent or barely controlled sequences of movements, the spectators can still discover a high degree of experienced attention, as the dancers reach the essence of passion. By looking at the surface of the piece it might not be evident at first, but the dancers do extremely demanding work during the play so that their consciousness is filled only by the presence of their partner. They work with the inexhaustibility of touch, the memory of the body. By stripping down norms, rules, and expectations, they are placed in a state of consciousness that they clearly created for themselves and their partners, yet it can have overriding power for anyone who has the chance to watch them.

Alkotótárs és szereplő: Garai Júlia, Molnár Csaba, Oláh Balázs, Rónai Attila/Gláser Márton, Simet Jessica/Kacsó Imola, Varga Csaba
Művészeti konzultáció, dramaturg: Szabó-Székely Ármin
Zene: Gryllus Ábris
Fény: Gryllus Ábris, Mervel Miklós
Produkciós menedzser: Ujvári-Pintér György
Koreográfia: Hód Adrienn
Fotók: Dömölky Dániel

Az alkotási folyamat során az előadóknak workshopot tartott: Czirák Ádám (Thai massage), Kormos Éva (Kundalini jóga), Schramm Moraes Luiza (Feldenkrais method), Hollósi Péter és Kassai Lili (bachata sensual)

Koprodukciós Partnerek: Trafó KMH, OFF Alapítvány

Támogatók: EMMI, Műhely Alapítvány, Sín Kulturális Központ, Art Quarter Budapest, Inversedance Társulat / Imre Zoltán Program

Külön köszönet: Vadas Zsófia Tamara, Márcio Kerber Canabarro, Jenna Jalonen